一眨眼，半年已过。

关于疫情如何改变了，以及未来会如何继续改变我们的生活，或许已经变成我们日常生活的一个固定部分—甚至已经深深嵌入其中，比如直播，确切说是直播带货。

直播带货，源于淘宝2018年的一个售卖方式创意：在几寸的屏幕里，主播对着手机前置镜头以口头推荐和试用等方式推荐商品，与消费者实时互动;在环形的补光灯照射下，主播干净的面庞和不断弹出的弹幕对白混合呈现在屏幕上，激发出不可预期的购物需求。

看上去似曾相识？这究竟是一种前卫的售卖方式，还是传统电视购物的移动互联网版本，人们乐此不疲地探讨直播带货该如何定义，并且公认，2019年是不折不扣的直播元年。

这一年的双11，仅淘宝直播就成交200亿元，造血能力超过数家上市公司的总和。这类天文数字再次赚取了不少流量，从而彻底颠覆了人们对直播的认知。因需求产生的交易，大概是人类最原始的商业行为，经过了物物交易、现金交易、线下购物、线上电商、移动支付之后，我们是否进入了一个全新的“直播时 代”？

疫情肆虐期间的种种现象在不断加深这种认知。参与直播带货的早就不仅仅是从顶流到中腰部的互联网平台主播，从演艺明星、企业家、实体店经理，到知识分子、素人，几乎无所不包。可以说，2020年上半年，搞不搞直播这个念头，几乎在每一家公司相关业务的负责人头脑里盘旋过—我也难以幸免。

就这样，两个月以来，我们的选题讨论会上，持续产生出不同角度的关于直播的话题：淘宝怎么做直播的？快手怎么也做直播带货了？全国各地涌现了几个直播产业基地？另外很原始的一个问题是，到底谁在直播间里购物？这些问题多到，我们不得不把它升级为一个封面报道的题材。

在封面操作初期，我们讨论设计方案，大家一致認为要把直播灯和口红元素加入，这两个事物直观地体现了直播在当下的社会中不可替代的位置。所以你现在看到的“买它”，便是书法家用口红书写的。然而，在采访逐步推进的过程中，我们发现，这股席卷中国的直播热潮，已经悄然降温了。

就像任何一个处于高速增长期的产业一样，泡沫必定是存在的。在这个全新而粗糙的消费场景中，充满物质与声色的诱惑，但也充斥着虚假的流量和成交量，以及被“一物一拍”的游戏感直接刺激出的本不存在的购买欲 望。

交互感、游戏趣味、对主播个人的信任，这些元素并未转化为持久的关注度和忠诚度，更没有推升品牌商们最为看重的购买率。相反，从品牌商、平台到消费者，每个直播产业的参与者，都变得更为冷静。

数据上的反馈仍是最为直观的—今年，李佳琦直播间的收视率已从千万级别下降到百万级;淘宝中腰部主播的更换频次也更为迅速。在加速的商业社会，涨潮的速度和退潮的速度正在形成一种正比例关系。正如德国思想家本雅明所言，新奇刺激了我们的感官，当感官愚钝和疲惫，为寻求更多刺激，我们被迫不断追赶新奇的事物。下一个新奇的事物在哪里？在这个新奇事物层出不穷的时代，我们似乎也无需过于忧心。

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