构建“盗梦空间”

雷安德罗·埃利希从日常生活中构建视觉故事，这些场景既源于现实、共享经验，又不具备人们所期待的功能。“我喜欢制作一些突破观众观念极限的项目，也喜欢运用各种媒介和表达形式。我喜欢把这些作品视为能够激发观众之间互动和玩耍的关联工具。我把艺术理解为一种媒介，用于培养人们一些从身体上、精神上、政治上和象征上理解这个世界的新方式。”

雷安德罗·埃利希常会根据展览场地和不同国家人们文化背景和生活场景的差异，调整作品的外在形态并对作品进行再造，以使观众在尽可能真实的场景中体验到不真实的感觉。“没有观众的互动，就没有艺术。”这是雷安德罗·埃利希的创作理念。为了实现“逼真”的视觉效果，雷安常常要对展览举办当地的建筑物和日常生活景观做大量调研，并精确调整作品的细节。

雷安德罗·埃利希缔造的“太虚之境”，通过装置、影像、雕塑等多种形式，围绕日常场景，雷安重新构建了_一个“非日常”的叙事逻辑和想象空间，邀请观众深入参与展览并和作品互动，感知并重新审视“现实”的内涵，唤醒观众的日常生活经验。

“太虚之境——雷安德罗·埃利希当代艺术展”是以中国文化元素和深圳高速创新发展的城市特点为灵感创作的展览，展出的《建筑》、《游泳池》、《窗与梯》、《六个循环》等12件互动装置艺术作品，既有艺术家创作生涯的代表性作品，也有其近年来最新思考和创作的呈现，为深圳观众建构了一个围绕日常物件与场景建构的“太虚之境”，观众可深入艺术家充沛的想象空间之中进行互动体验，完成一场自我探索与诠释。他的展览和作品所到之处，无一例外地都成为视觉艺术与社交媒体的狂欢。“太虚之境——雷安德罗·埃利希当代艺术展”毋庸置疑将成为2021年深圳人最不可错过的当代艺术展。

真实与虚幻的边界

雷安德罗·埃利希的当代艺术创作蕴含着对普世和艺术、对人与自然、对所在地城市变化的思考。雷安德罗·埃利希1973年出生于阿根廷，现工作和生活于布宜诺斯艾利斯和蒙得维的亚两地。过去二十年里，他的作品在世界各地展出，并被各大博物馆和私人收藏家永久收藏。他在亚洲享有极佳的声誉，最近在东京森美术馆（2017年）和上海昊美术馆（2018年）举办的个人展览吸引了数十万的参观者。