摘要：融媒时代，动画的发展呈现出理论体系转向、作品形态泛化、传播模式多元的特点。身处动画产业模式持续发展的风口，新时代动画专业跨学科教学是促进新文科背景下专业发展、解决当前人才需求问题的有效手段，进而为文化强国和数字中国建设提供人才支撑。本文以融媒时代下的动画发展创新为出发点，论述动画专业跨学科教学的必要性，并结合具体教学实践，从动画产业链的角度对动画专业跨学科教学展开研究探讨和创新思考。

关键词：媒介融合 跨学科教学 动画专业教学

融媒时代，动画作为一门集故事、艺术、技术于一体的综合性、创意型学科，其理论体系、作品形态、传播模式在顺应时代趋势不断发展，动画设计创新需要与内容创作、媒介融合传播模式以及受众新场景需求协同共振。随着社会变迁和市场规则的日渐复杂，新时代动画产业与生态的变革对动画教育提出了新要求。动画专业综合性强，具有跨界融合的学科特征。因此，新时代高校动画专业教学亟须探索出一条“跨学科”和“融合式”的创新路径，以服务国家文化强国为目标，适应数字创意产业需求，培养输送具有创新视野的复合型动画人才。

一、融媒时代下动画专业教学的创新发展

加拿大传播学家麦克卢汉（Marshall McLuhan）所提出的“媒介即讯息”理论表示，“任何媒介的‘内容’都是另一种媒介”，媒介不仅是作为传达信息的载体，其本身也是信息的重要组成部分。动画本身作为一种大众文化的表现形式，极具表达和传播意义，也是一种特殊的媒介。随着时代的发展进步，目前国内外学者关于“媒介融合下的动画”研究比较丰富，从多个方面对动画，特别是新媒体动画的泛化和式样延拓进行剖析并提出建议。因此，当我们谈到动画的发展时，将其放在融媒时代来讨论是有必要的，其发展变化主要体现在理论体系、作品形态和传播模式三个方面。

1.理论体系的转向。当下，动画受到整体视觉艺术和大众媒介领域内的变革影响，正在发生一场动画学转向。这里“转向”可以理解为，动画的内涵得以延伸，边界得以扩展。对此，刘书亮表示：“动画本身包裹着我们的媒介化生活。我们的日常经验，比以往任何时候都更加动画化。”在融媒时代，网络环境与传播生态的变革，不仅推动动画学及其理论体系的转向，还拓宽了动画在社会实践中的应用范围。

2.作品形态的广泛化。如果说技术的变革与观念的更新在动画理论体系中的体现是潜在的，那么更为显性的表现则是出现在动画作品形态上，如影视与新媒体动画、互动游戏动画、虚拟现实动画等。这些广泛的动画形态使得动画的应用遍及各个领域。从功能性上来看，除了传统动画就已经具有的娱乐和传播知识的功能，还向外延展到更多应用领域，如教学演示动画、医学模拟动画、科普演示动画、产品交互动画等。此外，当我们讨论动画的发展时，还必须关注到受众问题。受众的需求随着媒介融合的进程与动画的发展在潜移默化中提档升级了。他们表现出强烈的求知欲和主体性，需要“被关注”、呼唤全新的体验、渴望自由的审美理想。受众的需求升级也反过来驱策着动画作品形态的多维发展。

3.传播模式的多元化。动画的形态转变影响了传播模式，而新环境下消费场景的多元化给动画的传播带来了更多元的可能，动画已深入日常生活之中。媒介融合使得一些过去的限制因素逐步解除，优势愈加明显，产生传播效率提升、传播结构优化、传播效能增强等效果。正如孙玉双、孔庆帅所指出的，新媒体拥有即时获得用户数据的能力，这些数据能够为媒介定位目标受众、调整传播策略提供数据支持，传播效果得以改善。同时，随着我国动漫市场规模增长、受众需求升级、消费场景不断延伸，动画凭借广泛的形态游走于不同媒介之中，依托多样的产品传播与跨界平台，传播维度达到全新高度和水平。

二、动画专业跨学科教学的必要性

在融媒时代，动画专业跨学科教学的问题日益凸显。跨学科教学是以一个学科为中心，在把握这个中心学科的个性与特征的基础上，围绕学科中的一个中心内容，通过借鉴与特定问题相关的多门学科视野的方式，使用综合性的“整合”思想有主次地将一门或多门学科的知识体系进行有机融合。