中国古琴音乐文化历史悠久，因其音色悠远深邃、直击人心，自古以来就深受帝王、文人墨客的喜爱，人们弹奏古琴成为交友、自娱自乐、体现个人修养等的不二选择，因此，古琴更是一种高雅和身份的象征。古琴无论是形制结构、演奏手法抑或独特的记谱法都体现了其独特的音乐价值，是中国传统代表性乐器之一。自古以来，江苏地区古琴流派众多、琴人辈出，琴学思想、琴著、琴谱等更是纷繁多样。

20世纪在江苏地区涌现了郑觐文、孙绍陶、夏一峰、管平湖、査阜西、张子谦、刘少椿、吴景略、成公亮、龚一、张燕等一大批古琴演奏家。当然需要说明的是，上述这些演奏家可分为两类，第一类是江苏籍的古琴演奏家（这里包含了已离开江蘇而在外地工作）；第二类是长期生活在江苏的外籍古琴演奏家。这些演奏家在20 世纪乃至现今仍对中国古琴音乐的发展有着非常重要的作用与影响，也是百年中国古琴音乐文化从传统走向现代的缩影。

一、20世纪江苏古琴演奏家群体活动概况

（一）创立琴社

自明代以来，全国各地琴派陆续形成，尤以江苏地区数量最多，影响最大。明清时期受地域、师承、传谱等影响，在江苏各地纷纷成立了虞山派、广陵派、金陵派等对后世产生巨大影响的琴派，这些流派依循各自的琴学观点与基本演奏风格，自成一家，无论是传谱，还是琴曲等都对后世的古琴发展产生了巨大的推动作用。20世纪以来，深受这些流派影响的古琴演奏家们也在江苏各地纷纷创立琴社，这些琴社既是旧时琴派的延续，同时也为古琴音乐的近现代发展注入了鲜活的生命力，足以见得古琴在江苏地区深受大家喜爱，众多琴家为之贡献颇丰，而笔者也在此略举几例。

1926年，古琴家孙绍陶同琴友胡滋甫、王方谷、夏友柏等人创办了“广陵琴社”，并担任社长。琴社成立之初，广邀众琴家雅集，社友每人弹奏一曲，盛况空前。琴社成立以后，孙绍陶亲自传授琴艺，陆续培养了众多琴家，桃李遍天下，张子谦、刘少椿和翟筱波等人均曾在该琴社学习，并对继承和发展广陵琴派事业做出了巨大贡献。

1929年初，徐立孙与邵森在江苏南通创办了“梅庵琴社”，该琴社开展了教授古琴、整理乐谱、创作琴曲、出版乐书、修造古琴、研制琴弦等活动，其社员遍布全国各地，在琴坛产生热烈反响。

査阜西同张子谦等人在1934年初的苏州创办了“今虞琴社”，后迁至上海，该社名是为了纪念明代的虞山琴派，此外还主编《今虞琴刊》，刊载琴学论文和各地琴坛情况，是当时不可多得的反映琴坛活动的史料。

这些琴社的建立为后世古琴的发展产生了重要的推动作用，时至今日部分琴社仍在延续。

（二）教学研究

1956年，全国高等艺术院校正式设置古琴专业，古琴正式进入高等教育行列，而许多江苏古琴演奏家也走进高校开始教授古琴，培养人才。这与旧时通过流派传承、学徒授艺等方式相比，人才培养更加多元化，且不受门派的约束。笔者在此略举几例。

夏一峰曾于解放后被聘为中央音乐学院民族音乐研究所特约研究员，并在杨荫浏教授的录音、协助整理下，著成《古琴曲汇编》第一集，收入琴谱17 首，列为民族音乐研究丛刊。