琵琶曲《春蚕》是音乐家刘德海所创作的音乐作品，该作品的特点是将多种不同的演奏技巧融为一体，运用现代化的音乐演奏技巧创设出生动的艺术形象，能够从不同角度对我国的民族精神进行展现。为了进一步加快琵琶曲演奏领域的发展，需要进一步对《春蚕》进行深入剖析，了解其中的演奏技巧，为琵琶曲在新时代背景下的创作提供全新的路径，积累更多的创作经验。本文对琵琶曲《春蚕》的意境及演奏技巧进行了深入分析，以期为琵琶曲的创作与发展提供相应参考。音乐文化与社会及历史发展同向同行，其中蕴含深刻的民族精神与思想内涵，与人类文明有着极其相似的特点与属性[1]。我国艺术文化领域的发展速度一直都在不断加快，人们对于精神文化的需求在不断提高，为了能够进一步满足人们的需求，文艺创作者一直都在研究并创作新作品，致力于将全新的理念融入作品中，积极应用新型的艺术表现手法，在此基础之上所创作出的作品具备新颖的艺术风格，能够加快作品的传播速度。创作者刘德海在对《春蚕》进行创作时，主动学习并吸收了现代化的审美理念，并将其与传统音乐文化进行结合，更加注重融入自身的真实感受，将音乐作品的侧重点放在矛盾的精神面貌上。独具艺术特点的音乐作品能够给人们带来别样的艺术享受。

一、琵琶曲《春蚕》的时代价值

（一）返璞归真

返璞归真这一特点能够在作品的标题中显现出来，春蚕在人们的印象中是大自然的产物，代表着执着与坚贞。当人们还没有正式了解音乐作品时，看到标题就会产生一定的心理触动。将传统民族音乐元素融入作品的创作过程中，与我国所提倡的推进民族文化的传播与发展理念相一致，能够加快文化间的融合，推动音乐创作领域得到更好的发展[2]。由此可见，《春蚕》的立意十分成功，以大自然的传统原始行为为切入点，对生命行为进行细致的描述，采用以点带面的方式，能够映射出人们在人生道路上的艰难，以及对美好生活的执着追求，同时也是对不畏艰险、勇于拼搏的中华民族精神进行歌颂。《春蚕》之所以能够取得如今的成功，与其作品的素材选取有着直接性的关系，将丝绸之路作为重要素材可以充分体现出异域风情，能够将新疆维吾尔族的民族音乐特色展现出来。整个作品极具艺术魅力，同时也十分贴近自然，与生活紧密连接，能够让听众产生情感共鸣。

（二）中和思想

《春蚕》中的大部分思想都体现在“中和”上，所谓“中和”并不是盲目的对多样性的思想及文化进行融合，而是以实际发展需求及音乐作品的创作为基础，科学合理地进行结合与渗透。《春蚕》中的中和思想具体体现在以下几个方面：首先是现代音乐技巧与民族音乐元素的融合，创作采用的主题与题材均属于民族音乐，但是演奏作品所使用的技巧则属于现代技法；其次是中西方音乐文化的融合，《春蚕》的整体旋律以民族音乐为主，但是创作者将西方音乐的相关原则进行了融入，使得整个音乐作品既有民族音乐的内涵，同时也有西方音乐的优雅；最后是新疆维吾尔族音乐特色与多样性节奏的融合。维吾尔族音乐本身就极具特色，在原有基础上加入多样性节奏能够凸显音乐作品的艺术魅力，有利于抓住听众的耳朵，让听众能够全身心投入音乐作品所创设出的艺术情境中。