时空建构对Bossa Nova起源的影响

时间维度

纵观拉美音乐的历史脉络，15世纪末哥伦布的到来以及之后的殖民影响将拉丁美洲的历史分为了两个阶段。殖民前拉丁美洲的音乐文化是以玛雅文明、印加文明以及阿兹克特文明为代表的印第安人所创造的，这也是拉美音乐文化的根基。殖民后的拉美音乐文化主要体现为殖民军队的军乐和欧洲中世纪的宗教音乐，那时的西班牙殖民者将印第安人本土音乐视为禁忌。由于殖民统治的扩张，大量非洲黑奴被贩卖到拉丁美洲，随之也将非洲的音乐文化带到了这片新的土地。陈自明在著作《拉丁美洲音乐》中就描绘了这样一种场景：“16世纪的墨西哥有相当多的黑人，黑人在音乐、舞蹈方面十分活跃，在墨西哥也产生了相当大的影响，他们在城镇中教授音乐、舞蹈，排练、演出以圣经故事为题材的清唱剧或音乐喜歌剧等。”正是因着这种殖民统治与文化同化的影响，使得拉美音乐在这个时期逐渐从印第安文化下的民族音乐发展成了包含欧洲、非洲以及印第安本土音乐元素的多元音乐文化载体。

从巴西音乐的历史脉络来看，桑巴与巴西文化紧密关联。桑巴是16世纪由西非的奴隶带入到巴西的音乐和舞蹈载体。20世纪30年代，巴西民族主义独裁者瓦加斯为了能够在宣扬自己政策的同时团结国家多样化的人口，即以大力推行狂欢节的方式潜移默化地将桑巴元素融入巴西人民与音乐家的心中。

Bossa一词来源于葡萄牙殖民者的俚语，意思是突出、有闪光点、让人印象深刻。在巴西，如果一首歌大家都很喜欢，就会用Bossa来形容之。当然，也有另一种说法认为Bossa是巴西音乐中本就存在的固定律动，而Nova的意思表示“新”，因此Bossa Nova在字面上就带有一种“新趋势”的意味。从宏观的纵向时间维度而言，Bossa Nova所具有的杂糅形态特征无疑与巴西近代的历史发展息息相关：印第安本土文化、三角贸易所带来的黑人文化迁徙，以及后殖民时期西方国家对第三世界文化同化的影响，使得其音乐发展呈现出多元化趋势。从人本主义角度而言，在经历了经济大萧条、“二战”以及政府的独裁统治后，人民对于和平美好生活的极度渴望以及音乐作为社会思潮的艺术形态表征，为Bossa Nova的节奏特征和歌词内容等提供了充分条件。

空间维度

作为1950年代诞生于巴西里约热内卢的音乐风格，特殊的地理位置对于当地人生活方式的影响无疑在一定程度上促进了Bossa Nova音乐风格的形成。里约热内卢是位于南美洲东部紧靠大西洋的一个海滨城市，全年温和的热带草原气候和长达半年的干季，为人们的海滩娱乐活动及海滩音乐演出提供了优越条件。在这种条件下，不同种族及文化背景的音乐家们得以聚集在同一场域内实现音乐文化的交融，这也在一定程度上推动了本土音乐的创作。从社会空间维度来看，当时巴西的音乐家群体多为中产阶级，受到美国爵士乐的影响较大，加之在当时的音乐圈中有着类似中国“古琴雅集”形式的音乐集会，集会上大家彼此交流音乐并展示自己的新作。

正是在整个巴西时空建构的各种因素共同影下，音乐人Antonio Carlos Jobim、Stan Getz和Joao Gilberto于1958年创造出了Bossa Nova。

Bossa Nova的音乐形态与文化杂糅节奏特征

作为巴西现代音乐的代表风格之一，Bossa Nova最能体现巴西音乐特征的就是其节奏形态上的桑巴元素，而桑巴节奏同时又蕴含着Afro-Cuban（非洲—古巴）的律动。Son Clave是Afro-Cuban音乐中的一种节奏模式，而作为拉美音乐中的一个分支，桑巴毫无例外地继承了这一灵魂元素。