二胡，又称胡琴，作为一件擅长展现音乐情感的中国民族乐器，其线性的旋律特性令音乐语言的表达如虎添翼。在古代，二胡通过依附于传统音乐乐种、地方音乐风格而存在，进入二十世纪后，才逐步从拉弦乐器中脱颖而出，步入艺术殿堂。这件民族乐器从民间走向学院，从中国走向世界，这既是历史的必然，又与先辈们的努力密切相关。

在近代二胡音乐的发展道路上，既有以华彦钧为代表的民间音乐家，又有像刘天华这样立志以音乐强国的知识分子。前者长期生活在丝竹之乡，长期浸润于民间音乐之中，创作出了感人至深的世界名曲《二泉映月》；后者则将西方的音乐知识、技法融会贯通，改造、扩宽了二胡演奏乐器及其艺术，使得这件民间乐器的艺术表现力达到了新的历史高度。

聚焦当下，无论从演奏、创作还是教学等方面，二胡音乐的发展呈现出了前所未有的繁荣景象。多位二胡名家辛勤耕耘，极大地丰富并创新了二胡的演奏曲目与表演形式，使其愈发深入人心，霍永刚教授便是其中的代表。他作为中国杰出的胡琴演奏家、作曲家，现任上海音乐学院博士生导师，凭借自身深厚的学养，精湛的技艺，培养出了许多知名的演奏家。

在教学上，他科学严谨、因材施教，思路独特、创新且成熟，采用兼收并蓄、博采众长等多种模式相结合的方式进行教学。霍永刚教授十分重视重奏、合奏教学，强调“声由心发”的教学理念，其对不同地区、不同民族音乐风格的掌握以及扎实、创新的演奏技巧值得我们反复推敲、学习。霍永刚教授创作、录制了大量的二胡、板胡独奏曲，民乐重奏，乐队作品及影视配乐。除此之外，他还编写了一系列二胡、板胡教材，出版了《二胡音阶琶音、音程练习》《二胡五声音阶体系》《霍永刚民族器乐作品集》等诸多具有重要研究意义及参考价值的图书。

多年前，霍永刚教授曾前往我国美丽的西南地区——贵州进行采风。贵州凯里是一个拥有“千户苗寨”之称、多民族共居的风水宝地。我国黔东南地区独有的“云贵高原”、错落有致的吊脚阁楼、鬼斧神工的天然地貌以及热情亲切的苗族同胞，令他切身体会到了当地独有的风土人情。2015年，霍永刚教授仅用短短两个半月的时间便完成了原创二胡作品《苗山印象》的创作。

“黔东南这块神奇的土地孕育着苗族世世代代，那蓝天、那白云、那苗寨、那酒香、那芦笙响彻高原的山冈，那银饰碰撞出大地的回响……”霍永刚教授在这首作品中将中国苗族的传统音乐架构与现代作曲技法相融合，用二胡独特的音色生动展現了苗族的音乐风格，展现了勤劳质朴的苗族乡亲在钟灵毓秀的宝地上自给自足、拼搏发展的景象，创造了别有一番风情的苗乡景色。

该曲由“引子”“神秘的摇板”“风情浓郁、富有生气的中板”“散板”“古朴的慢板”“载歌载舞的快板”“急板”“尾声”八个部分组成。整首作品采用苗族民歌特有的三度结构的三声腔以及复合三声腔进行创作，带有苗族音乐特色的织体始终贯穿全曲。在此基础上，作曲家将民族五声调式与之融合，使不同的民族音乐架构相互交织，音乐随着旋律、节奏、调式、技巧等多种因素的变化，表现出与众不同的听觉效果。

“神秘的摇板”由A、B两段组成，A段描绘的是黔东南地区裸露着奇峰石雕的喀斯特地貌与雾气缭绕、如梦如幻的层层山峰，B段旋律在结构上与A段相似，但在伴奏织体上更为灵动、活跃，仿佛拨开重重云雾，近距离去感受那绚丽多彩的苗山景象。