童剑：我记得2019年你是通过大学生诗歌夏令营征稿，入选“第十二届星星大学生诗歌夏令营”，可见当时你的诗歌创作已经具备了相当的实力。那么你是从什么时候开始写诗的，又怎么走上诗歌创作道路的？

李也适：我的第一首诗写于2018年下半年。当时我是文学社编辑部部长，社内组稿参加第二届江苏省高校诗歌大展征文比赛，因为稿件不够，我自己写了五首凑数，结果得了二等奖。事后.有个教文学的初审评委老师给我打电话，约我去他们学校交流，说我有写诗的天赋，鼓励我继续写下去，并给我推荐了艾略特等人的作品。自此，我开始接触并喜欢上了诗歌。我后来才知道，那位老师是写小说的，而去见她之前我一直喜欢写小说，当然现在也还在写。2019年，我开始正式写诗，并且是疯狂地写，中断了小说写作。同年7月，我参加了《星星》诗刊举办的“第十二届星星大学生诗歌夏令营”；9月，在《星星》诗刊第一次发表诗歌作品（当时用的笔名是闲芢）。

童剑：我记得《青春》杂志社举办的“青春课堂·韩东诗歌课”的四名学员中有你，看来韩东是你的老师了，能谈一谈韩东对你写作的影响吗？

李也适：韩东是我的老师。2021年6月《青春》杂志社举办的“青春课堂·韩东诗歌课”一共招了四个学员，我是其中之一。在《青春》编辑部楼下的书店，韩东老师给我们讲授了四个下午的诗歌写作，对我的影响很大。其实，影响我更多的是韩东老师的作品和他本人，我开始以一个专业的诗歌写作者来要求自己，写得更自觉也更诚实了，这非常重要。

童剑：从2018年到现在，你的诗歌创作也有六个年头了，你理解的诗与诗人的关系是什么样的？

李也适：在写作过程中，凝固与融化、调动与被调动常有发生，就像玩躲猫猫的猫躲在沙发下，把尾巴露出来，在空气中摇摆。有时候，写作就是同时做这只猫和找猫的人，这里面有玩乐，更有信念或信念一样的东西，那东西是真的、感人的。它要求写作者富有耐心、经验和策略，关于真诚的策略。因为真诚能让本能的、直觉的东西出来，形成某种“流通”，这样，写作的人就变得自洽了。当然，真诚是危险的，真诚能让人发疯。

很长一段时间我都沉迷于写作——我是说，仿佛生活只是写作的间隙，而写作才是那件本来的、真正的事情。这种情况现在有所缓解和平衡，原因就和我对写作与写作者的关系的认知变化有关。我认为，一个诗人是先成为诗人然后才写出诗的，而不是写出了诗所以成为诗人。因此，我必须先解决如何存在的问题。我也不认为“人人都是诗人”，这种说法太虚伪了。因为诗是一门艺术，诗人必须拥有独特的艺术直觉，而艺术直觉虽然可以培养，但是无法训练。

童剑：你的诗看似有很多都在处理日常，比如《情景导入》《出门去看一个水波》《有把小锤子》等，但这种日常似乎又是对日常的某种超脱，你是如何做到的，又是如何避免这种处理滑入庸常的？

李也适：我并不会写下所有的日常，那是一种记录，而非创造。