2015年9月15日，国务院办公厅《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》强调，坚持“立德树人，以美育人”，“到2020年，初步形成大中小幼美育相互衔接、课堂教学和课外活动相互结合、普及教育与专业教育相互促进、学校美育和社会家庭美育相互联系的具有中国特色的现代化美育体系”。[1]2018年9月在全国教育大会上，习近平总书记再次强调要“全面加强和改进学校美育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养”。[2]2020年10月15日，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》（以下简称《意见》），明确提出“美是纯洁道德、丰富精神的重要源泉。美育是审美教育、情操教育、心灵教育，也是丰富想象力和培养创新意识的教育，能提升审美素养、陶冶情操、温润心灵、激发创新创造能力”，并对美育教材提出要求，要“凸显中华美育精神，充分体现思想性、民族性、创新性、实践性”，要“加强大中小学美育教材一体化建设，注重教材纵向衔接，实现主线贯穿、循序渐进”。[3]5年之内连续出台的两个国家级文件，充分表明党中央、国务院对学校美育工作的高度重视。

音乐是美育的重要组成部分，并具有潜移默化、润物细无声的育人功能，面对新时代美育新目标，音乐教育出版作为实施美育的重要环节，如何更好地结合音乐教育的本质，充分发挥艺术高校的优势资源促进音乐教育出版，又如何以高质量的音乐教育出版反哺国家美育的发展，值得出版界深思。中央音乐学院出版社（以下简称“央音社”）作为我国仅有的两家高等艺术院校出版社之一，是中国音乐教育事业的重要组成部分，在音乐教育出版方面承担着独特的使命与时代责任。早在建社之初“央音社”就确立了“为全国音乐事业服务”的出版宗旨，并在20年的出版实践中，依托中央音乐学院的表演、创作、理论研究、音乐教育等专业优势，充分挖掘全国各专业院校的音乐资源，发挥了重要的音乐美育作用。随着美育2.0时代的来临，引发以“核心素养提升”为内核的出版物转向。“央音社”也应从出版主体的责任、出版物的内容定位、出版形态的活力等方面深入思考，全方位服务于美育的升级，努力对学校美育和社会家庭美育发展发挥更大的推动作用。

一、“央音社”的音乐教育出版实践

1.关注学校音乐教育，推动音乐教材建设

教材建设是弘扬美育精神的重要窗口。“央音社”依托中央音乐学院音乐教育方面的优质资源，在中小学的学校音乐教材建设方面发挥了突出的作用。于2013年至2019年间，陆续出版了中央音乐学院音乐教育学院（以下简称“音教学院”） 研发编写的 “学校音乐教育新体系”《高等院校音乐教育专业实习课教材》（小学1—6年级），被作为北京市教委“高参小”[4]项目的教本。《实习课教材》一方面作为高等院校音乐教育专业的必修课教材，通过与全国多所音乐（师范）院校的课程体系进行“嫁接”，在高校开展特色化的专业音乐教育，为中小学音乐教育培养了大批“新体系”骨干教师；另一方面通过“高参小”项目及在全国建立幼、小、中学试点单位，广泛开展教学一线的“新体系”教学实践活动，助力学校音乐教育。目前，“新体系”教材已在全国30个省、自治区、直辖市的220所小学被广泛使用，以全面提高学生的综合音乐素养为核心目标，极大地推动了学校音乐教育从单一的技能素养、审美素养向综合素养的转向。尤其值得关注的是，音教学院还以“新体系”教材为依托，2011年至今开展美育“国培项目”20期，为学校音乐美育培养优秀师资近6000人；并从2019年起又先后在青海化隆、甘肃兰州、西藏日喀则等地开展定点师资培训，有针对性地帮助音乐教育资源匮乏地区的一线教师解决音乐教学的实际问题，开启他们对音乐教育的新视野。

“央音社”还特别注重利用中央音乐学院教学和学术资源以及广泛的国际联系，推进美育的理论建设，提升音乐教育专业和表演人才的核心素养。先后出版了廖乃雄的《音乐教育学》《音乐教学法》、高建进的《音乐的读与写》，翻译出版了国际著名音乐家艾利奥特的《科达依教学原理与实践》《奥尔夫乐器和演奏指南》《达尔克罗斯体态律动学入门》，为实现音乐美育的改革提供了理论依据和实践的遵循。在重视引进国际上通用的音乐教育理论的同时，也十分注重与中国本土音乐文化相结合，以及重视地域性音乐材料进课堂的实验，如出版了四川音乐学院孟辉的《地方音乐课程构建——基于“中国学校音乐教育新体系”》等，这些音乐教育的理论图书成为探索中国音乐教育改革之路的一块块基石。