“（历史）向我们呈现的东西并不是原本就封存在那里，我们随手就能取到的，而是要我们去寻觅，去将许许多多的碎片缝补起来。”“每次经过长沙铜官窑博物馆，我总会要停下车，整理好着装，在里面聚精会神地看一会。即便我已经数十次地正式而仔细地参观过这里了。”……读到这些熠熠发光的句子，我会有这样的感触：能把它们写下来的人，一定是有着一颗虔诚、温煦的心的人。

第一次拜访《彩瓷帆影》作者纪红建，他的案头正堆着有关陶瓷的著述。在浩繁卷帙里埋首翻阅，是他的必修课。一年后，这本书便以惊人之姿问世。我捧着它，感受着它的厚重；我读着它，体味着它的厚重。这本书把我带到了繁盛的唐朝，又领着我沿着文字的轨迹去到了东亚、南亚、西亚以及东非。海上丝绸之路，我在心间走了一遍。

作为土生土长的望城人，纪红建对这片土地爱得深沉。作者以近距离观察铜官窑千年窑火的视角，将匠人的钻研与坚守精神内化为创作源泉，揭开了“世界釉下多彩陶瓷发源地”前世今生的神秘面纱。

和纪红建之前的创作过程类似，该部作品中涉及的人物、事件、史料、文物，均经过了作者实地走访、调查研究，一字一句，体现着他对创作的严谨态度。

“我是一名报告文学写作者。我始终觉得，以事实为依据，追求事物的客观真实，不只是一种责任，更应该成为一种习惯。”诚哉斯言，随书附录的图书专著多达六十四本，涉及专业论文七十四篇。作者深知，《彩瓷帆影》记录的不仅仅是地方志，而是中国神采，是文化积淀的深入开掘，是故园情思的深刻表达，它必须经得起时间的检验、历史的研读。若把这本书比作一件陶瓷作品，它同样要经历开采、配土、制泥、练泥、试泥、成型、干燥、装饰、施釉、干燥、装窑、烧成、出窑等工序，同样要检验创作者的耐力和技艺。其间如琢如磨的艰辛，精益求精的钻研，可从整体架构中管窥。