中国古代的文人画中，有一位画家的作品格外引人注目。

他的作品很容易辨别：以山水画居多，鲜有设色，画面极其“干净”，一眼望去很“空”。

只需看一眼，你便能深切地体会到何谓“画如其人”。无论是用松、柏、樟、楠、槐、榆这六种品行高洁的树传达自己对君子之风的追慕，还是画中不容人进入的小阁，都是一种“孤芳自赏”。

这位画家，便是元代的倪瓒。

倪瓒并不是民间故事和传奇青睐的主角，但在艺术史上，他却光芒万丈。

倪瓒的画通常都是竖长条的立轴山水画，画面也很简单，远山近树，山色很淡，树也不多，只有稀疏几棵，并且杳无人迹。整个画面空白处比着墨处多，也没什么墨气淋漓的渲染，多是以枯笔淡淡地拖出形象。

细看，倪瓒的画一般是明确的三段式构图。上段是横着干笔拖出来的几道远山，从画面的一端拖到另一端。中段是大片的空白，这便是近水。没有波纹，也没有晕染，水景全凭观者自行想象。下段是一角小小的坡岸，上面长着几棵并不珍奇名贵的树木。

别的山水画家总爱在画面中布置几点如豆的人，以表示山水可行可游，但倪瓒绝不会这样做。他的画里万径人踪灭，毫无人间烟火气。