我国民族打击乐的艺术表现形式多种多样，而打击乐重奏曲则是其中最具特色的打击乐形式，受到了人们广泛欢迎。我国地理环境、各地区文化特征存在较大差别，这也使得不同地区的人对音乐的欣赏角度及理解程度存在较大差异性，因此也构成了所谓的地方风格音乐。而对于打击乐重奏曲来说，其也具有浓郁的地方特色，例如，其融合了福州的十番锣鼓、潮州的锣鼓等，因此具有强烈的民族特色。也正是因为民族打击乐重奏曲艺术特色鲜明，使得其受欢迎程度逐渐提高，因此对其所具有的艺术特色进行深入探讨非常有必要。

一、民族打击乐简析

对于我国的民族打击乐器来说，其种类繁多，并且有鲜明的地方特色，同时，其在演奏技巧方面也呈现出多元化的特点。具体来说，可以按照有固定音及无固定音来对其进行分类。对于有固定音的打击乐器来说，其主要包括云锣、定音缸鼓等；而对于无固定音的打击乐器来说，其主要包括各种形式的锣。此外，如果按照乐器发音位置的不同对其进行分类，又可以将其分为响木、响铜等[1]。

对于民族打击乐器来说，其具有鲜明的民族特色，是我国少数民族文化的结晶。除了少数节奏感很强的打击乐器之外，其他大多数打击乐器都可以独立演奏曲目，并且可以对曲目的艺术特色及精神实质进行展示，尤其对于一些富有情节的曲目作品来说，打击乐器的演奏可以使其情节展现得淋漓尽致，这也使得音乐曲目的表现力得到了提升。由此可以看出，打击乐器作为一种历史悠久的民族乐器，其具有很强的音乐表现力，并且也是我国民族乐器体系中的重要组成部分。

二、重奏的介绍

（一）诠释作品方面

对于一首音乐曲目来说，演奏者在得到曲目之后，想要使演奏情感更为丰富，对曲目的艺术特色掌握更为精准，应该先了解音乐曲目的创作背景，感受创作者笔下的世界，这样才能使音乐作品得到深入诠释。往往很多音乐作品中蕴含着作曲家当时的心境及经历，是作曲家思想与情感的结晶。因此，演奏者应该深入体会曲目的创作年代及当时作曲家的境遇。同时，对于打击乐作品来说，想要实现对一首音乐作品的深入了解，应该了解当时打击乐的发展背景，这样可以使演奏者对当时打击乐曲目的艺术特色及作曲者的创作理念有更为深入的了解。无论是独奏还是重奏，都只有一个思想主题[2]。对于重奏来说，演奏者对于曲目的思想属于团队思想的范畴；而对于独奏来说，只是个人主观意识的融入。具体来说，独奏与重奏之间存在共同点，其都是在大量的基础知识学习及积累之后对作品产生了解，进而对作品进行重奏或独奏。

（二）音乐处理方面

在演奏一首音乐作品时，想要实现对音乐作品情感方面、艺术特色方面的有效处理，应该掌握音乐作品的基本特征，这就需要对演奏曲目进行“再次创造”，从而使曲目得到有效挖掘，要在原有曲目艺术特征的前提之下，融入演奏者相对独特的了解，这样可以使演奏更为个性化，同时也有利于突出演奏曲目的艺术特征。在进行打击乐重奏时，需要演奏者有很强的团队意识，这就需要各个演奏成员对于音乐作品的理解达到高度统一，要突出团队演奏的个性，而不是突出演奏成员的个性，这样才能使曲目演奏的艺术特点更为鲜明。对于重奏作品演奏来说，不仅仅需要演奏者在节奏上有很强的把控能力，同时还要求演奏者时刻保持团队意识，要求其在作品结构、细节方面的表现达到一致，这样才能使重奏作品的魅力得到体现，从而使得观众在欣赏演奏的过程中获得相应的美学体验。此外，在重奏作品演奏过程中，正确的角色关系设定及旋律与伴奏的融合非常关键，尤其是打击乐重奏音乐处理中的重要组成部分，其处理情况会直接关系到观众的感官体验，同时也直接决定着音乐演奏是否获得成功[3]。

三、我国民族打击乐重奏的艺术特色分析

（一）地方文化特色浓厚

我国国土面积广阔，并且我国是世界范围内的文化大国，民间有“五里不同音，十里不同言”的说法，由此看出我国地方文化属性的多元化，这也孕育出了丰富多彩的地方曲艺、音乐、习俗等。目前来看，我国的民族打击乐重奏地方文化特色鲜明，例如，《滚核桃》是我国著名作曲家王宝灿与郝世勋共同创作的经典曲目，在我国民族打击乐演奏之间广泛传播。最早是在1987年与公众见面，这场演出受到了一致好评，随着这一曲目的影响范围不断扩大，其演出次数也越来越多，并且我国的作曲家及演奏家开始对其进行逐渐调整与完善，这也使得其当前受众群体更为广泛，已经成为了国内广为流传的民族音乐经典曲目。之所以《滚核桃》这一曲目受到业内人士及听众的广泛喜爱，与其所具备的鲜明地方特色有直接关系[4]。最早，《滚核桃》这一曲目的创作灵感来自于我国山西民间的锣鼓曲牌，这也使得其具有浓郁的山西地方特色。对这一曲目进行深入分析，会发现，其主要描绘了金秋十月、硕果累累的丰收景象，同时也表现了山西南部地区农民在屋顶采摘核桃时的喜悦之情。可以看出，《滚核桃》是一部生活化、艺术化的音乐作品，其不仅体现出了人们日常劳作与丰收景象的祥和、喜悦，同时也有很高的审美价值，这也是其出演几十年依然长盛不衰的关键。同时，由于《滚核桃》这一作品篇幅不长，并且节奏明快、旋律通俗易懂，这也使得其直到今日依然经常出现在民族音乐演奏的舞台上，享受着人们的鲜花与掌声。

（二）肢体动作形象

对中国民族打击乐这种较为独特的艺术形式进行追根溯源，会发现其在我国有悠久的历史，由于我国民族音乐形式多种多样，这也使得一部分民族音乐受众往往对打击乐器及打击乐这种艺术形式的了解十分有限，只是认为打击乐是我国民族音乐的一个组成部分，在乐队演奏过程中一般担当“配角”，但实际上这种认知是非常片面的。自古以来，打击乐在我国经常被单独应用于多种大型场合，例如宫廷、祭祀、婚嫁典礼等。对于打击乐来说，其表现形式恢弘磅礴，并且对音乐作品的展示生动有趣，这也使得其往往可以与一些庄重的场景相融合，从而营造神秘、庄严的氛围。