侗族大歌技艺的传承及其思考
作者 孙展
发表于 2024年3月

多数人通常将技艺联想到手工艺的制作工艺技术,忽略了艺术的技艺成分,其实任何一种艺术都包含有技艺的成分。艺术作品的创作与呈现离不开技艺,技艺是承载艺术作品生命的重要基底。从“非遗”层面对技艺进行研究,目前以工艺类的项目居多,音乐类项目中针对技艺的研究相对较少。然而,侗族大歌能够进入联合国和国家级非物质文化遗产名录,并且在国际社会获得较高的文化价值认可,与其高超的民间创作、歌唱技艺所形成的独特音乐风格、体系化的社会文化功能是分不开的。

侗族大歌拥有庞大的种类体系,以及极其多样化的音乐形态,这构成了侗族大歌与侗族社会生活之间系统而紧密的关联。特别是侗族大歌作为侗族人学习族群文化、融入族群、实现族群文化认同的“必经之路”,唱好侗族大歌是每个侗族人必须要掌握的一项技艺,也是每位歌师所需承担的重要文化责任,更是侗寨脸面的重要体现。侗族大歌的技艺传承具有明显的体系化特征,其中包括了歌手、歌队、歌师三个层面分别需要掌握的歌唱、集体无指挥对歌、技艺传授、创作等技艺体系。

在20世纪80年代应邀参加法国第十五届巴黎秋季艺术节期间,侗族大歌以其高超的歌唱技艺和无指挥多声部合唱形式在法国引起了轰动。艺术节执行主席约瑟芬·马格尔维特说:“在东方一个仅有百余万人的少数民族,能够创造和流传这样纯正的艺术、这样闪光的民间合唱,这在世界上实为少见。”①由此可见,约瑟芬·马格尔维特对侗族大歌所表现出来的独特合唱技艺与艺术效果给予了较高的评价。在国内,侗族大歌多声部合唱的艺术形式,一经出现便得到了重视,多次参演国家级和省级重要活动。特别是在2006年中央电视台第十二届全国青年歌手电视大奖赛中,侗族大歌代表贵州省以精彩的演唱获得银奖。同时云贵高原的“高原嗓”以其月光般的明亮音色、丰富的音乐变化所形成的华丽的音响效果,获得观众最喜爱的节目奖。这也为侗族大歌在快速发展的少数民族特色文化、旅游产业发展浪潮中获得演出市场的青睐,奠定了重要的社会基础。

因此,侗族大歌的艺术技艺对其发展具有举足轻重的作用。然而,笔者在实际的调研过程中发现,随着侗族大歌特别是声音大歌商业价值的凸显,许多旅游景区、电视台、传统侗寨以及存在侗族大歌传承的学校,在学习、表演声音大歌的过程中,对侗族大歌传承、发展相关的技艺,无论是传承质量还是传承价值认知方面都没有得到应有的重视。这不仅不利于侗族大歌的有效传承,而且对当下“非遗”的产业化发展也是不利的。

一、侗族大歌文化传承中的技艺

在传统的侗族社会中,侗族大歌传承与发展所需技艺主要由编歌、传歌和唱歌三个部分组成。这是侗族大歌在侗族社会文化中,维持其文化价值并继续承载文化的技术支撑的关键基石。

侗族大歌在传统侗族社会文化生活中发挥着至关重要的作用,主要由其所承担的社会功能决定。在新中国成立之前,由于侗族没有自己的民族文字,其民族文化的传承与传播主要通过依靠歌曲的方式,将侗族文化編织成侗族大歌的歌词②。学术界根据歌词的内容和具体的使用情况,将其分为鼓楼大歌、声音大歌、叙事大歌、礼俗大歌、童声大歌、戏曲大歌等类别③。这些类别涵盖了侗族人从生到死几乎所有方面的内容,使侗族大歌成为侗族社会文化的百科全书。因此,侗族大歌的编歌(创作)技艺是支撑其记录侗族人历史、现实生活,反映侗族人精神、物质生活等重要功能的关键基础,也是维持侗族大歌社会文化生命力的前提。

“汉人有字传书本,侗家无字传歌声”④这一俗语表达了侗族大歌及其他侗族民歌在族群文化传承中扮演的文字传承的角色。因此,侗族大歌以其百科全书般的功能特征,在传统社会中被自然而然地赋予了族群文化传承主要载体以及实现族群文化认同的重要功能。

侗族大歌之所以能够实现族群文化认同的功能,主要依托于体系化的“传歌”系统。侗族大歌的“传歌”系统主要包括民间传承和传播系统两个方面。传承系统主要是指侗族大歌技艺的习得,而传播系统主要是指技艺的应用。

在传统社会中,侗族大歌有着完善的体系化传承内容与系统性传承方法。其体系化的传承内容主要体现在根据学习者成长过程中表现出来的学习能力,按照由易到难的原则进行学习内容的安排。例如,在侗寨中,男孩与女孩在七八岁时按性别分为男班和女班,开始学习侗族大歌⑤。在学习侗族大歌五年左右(具体时长一般根据不同歌队的实际学习情况而定),学生可以初步参与侗族大歌的鼓楼对歌。随后,根据学习侗族大歌的具体情况,正式进入鼓楼代表侗寨参加与其他侗寨的集体对歌活动。学习内容从易到难,由简到繁,依次学习鼓楼大歌、声音大歌(没有流传声音大歌的地区则继续学习鼓楼大歌)。从“见习生”开始,可以初步参与侗族大歌的鼓楼对歌,这时所学内容属于鼓楼对歌所需的高难度歌唱技艺的一部分。之后主要学习对歌技巧和难度较高且篇幅较长的鼓楼大歌和叙事大歌。

系统性的传承方法,主要是歌师以先易后难的原则教唱侗族大歌时使用的具体方法。如在具体的教授过程中,歌师以口传心授的基本方式,根据歌曲旋律与歌词音调的依生关系(特别是不同方言语言音调当中的细微变化所对应的装饰音),先教习读诵歌词语言音调和了解表达内容,再根据曲调的难易程度教唱歌曲的高声部和低声部顺序进行⑥。

本文刊登于《南方文坛》2024年2期
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