越南是位于东南亚的多民族国家，其史前史可以追溯到公元前2000年左右。公元前111年，中国汉朝将越南纳入版图，直至公元939年，建立了独立的越南王朝。长达一千年的统治对越南产生了深远的影响，“这种影响年深日久已成了自己的国粹，即使今天想清除它，也不易一时涤荡干净。”[1]19世纪后期，法国殖民势力逐渐渗透并占领了越南。在二战期间，日本入侵越南，使其成为法国和日本双重统治的殖民地。二战结束后，越南宣布独立，但不久后卷入了冷战时期美苏大国之间的争夺，分裂为南北两个国家。20世纪60年代至70年代，越南战争爆发，造成了巨大的伤亡和破坏。直到1975年，越南南北统一为“越南社会主义共和国”。

在早期越南北部地区与中国接触频繁，吸收了许多中国文化元素，如语言、文字、音乐等。古代的海上丝绸之路将两国贸易往来联系在一起，促进了商品和文化的交流。越南的历史发展与中国紧密联系，在音乐发展也有着相似之处。近代以来，越南音乐既保留着传统音乐的某些特征，也深受西方音乐的影响。自越南成为法国殖民地70年来，西方音乐开始传入越南，尤其是南部的海港城市，受法国及欧洲其他一些国家音乐的影响很深。许多作曲家到法国等西方国家的音乐院校学习音乐知识。随着越南社会和文化的变革，当代音乐也经历了多样化和创新。许多越南作曲家在创作过程中融入了传统音乐元素和现代音乐风格，创作出独特的音乐作品。

近年来越南国内的学者和音乐家对越南当代作曲家进行了大量的研究与创作。例如，越南音乐学家陈文溪（Tr<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-031.tif>n V<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-032.tif>n Khê）和音乐教育家Ph<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-033.tif>m Minh Thành在他们的研究和教学中就关注到了越南当代作曲家在越南音乐发展中的地位和作用。而中国对于越南当代作曲家的研究十分有限，在国内音乐学术期刊上有一些学者对越南当代音乐和作曲家进行了一定程度的介绍和解读，但是这些研究还比较初步和零散。如在国际知名的越南作曲家尊室节（Tôn-Th<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-034.tif>t Ti<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-035.tif>t）、阮善道（Nguyên Thiên Dao）[2]、郑公山（Tr<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-036.tif>nhCông S<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-037.tif>n）[3]等在国内鲜有提及，笔者以尊室节及其音乐创作为题，从多角度深入探讨越南当代作曲家的音乐作品和对跨文化音乐交流的意义。

一、尊室节简介

尊室节（Tôn-Th<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-034.tif>t Ti<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-035.tif>t）1933年出生于越南中部的顺化，他的童年处在殖民的动荡时期。1958年他来到巴黎，在巴黎音乐学院学习作曲。1977年，他获得了法国的公民身份。

尊室节自青少年时开始接触西方音乐，他在家人的帮助下学习小提琴。随后他来到巴黎与一位音乐学院的老师乔治·丹德洛（Georges Dandelot）学习音乐理论知识。同时他还在巴黎高等音乐师范学院跟随霍内阁夫人（Madame Honegger）[4]学习对位，繁重的学习任务以致于他不得不暂时放弃小提琴。1960年他获得了和声学学位，并申请到音乐学院的学位。他参加让·里维埃（Jean Rivier）[5]和安德烈·若利韦（André Jolivet）[6]的作曲课程。最初大多班上的同学都在用序列音乐技术作曲，他也被这种作曲方式所吸引，但让·里维埃建议他从亚洲音乐中找到自己的路，他鼓励尊室节研究东方哲学，更深入地了解亚洲传统音乐。同时，接替里维埃的安德烈·若利韦（André Jolivet）在这方面也对他产生了相当大的影响。

关于若利韦，尊室节说：“作为一名教授，他从来没有想要影响我，也没有把我推向任何特殊的风格。我们的师生关系是一种精神状态。通过他和里维埃的建议，我开始意识到正是在东方人的思维方式中我才能找到自己的音乐风格。我音乐的语言和塑造归功于让·里维埃，正如安德烈·若利韦所说，它应该是‘表达思想的手段，而不是目的本身。’”重新发掘东方思想是一个重要的步骤，因为它创造了一个精神世界，使尊室节得以找到自己的个人风格。

尊室节在完成学业后选择继续留在法国，但同时他也在关注着越南传统音乐。巴黎的吉美国立亚洲艺术博物馆（Musée national des Arts asiatiques-Guimet）[7]专门收藏和展示亚洲艺术品，并且曾经举办过东方音乐的音乐会。馆中收藏的一些越南音乐录音吸引了尊室节的注意，1978年尊室节的弦乐三重奏作品Chu ky I在此上演。1983年尊室节在法国音乐/声学研究所（IRCAM）委托的長笛和乐队作品Chu ky V中使用了越南传统乐器独弦琴。

1992年，尊室节参加了河内音乐学院的一些传统音乐课程，他说：“我听到的内容让我感到震惊，音乐被改变并和谐了，添加了新的特征。”同时，尊室节也在关注着越南传统音乐。1993年，他在河内遇到了歌筹的最后一位表演者郭氏何夫人（QuachThi Ho）。尊室节意识到传统音乐正在逐渐丢失，他联系传统音乐的三位著名表演者重建一个宫廷乐团，同年，他创立了法国—越南音乐协会（France-Vietnam Music Association），旨在促进越南传统音乐的发展。并于1995年在巴黎的文化与世界之家组织了一场越南传统音乐的音乐会。

二、尊室节的作品

从尊室节在巴黎音乐学院学习至今，他创作了大量不同风格的音乐作品，其中包括管弦乐、电影音乐、歌剧、舞蹈音乐等。尊世节的音乐有一种特殊的语言，融合了东西方的潮流，他的作曲方式以西方模式为主，但灵感和思想基本上来自东方。

（一）管弦乐作品

尊室节通过研究东方文化所创作的第一部作品是为管弦乐所作的《五行》（Nguhanh）分为ⅠⅡ两个部分。两部作品分别于1973年与1974年在法国巴黎首演。

《五行》是尊室节通过研究中国哲学，特别是《易经》所创作的。关于五行，在中国最早记录于《尚书》洪范篇中“五行：一曰水，二曰火，三曰木，四曰金，五曰土。水曰润下，火曰炎上，木曰曲直，金曰从革，土爰稼穑。润下作咸，炎上作苦，曲直作酸，从革作辛，稼穑作甘。”[8]前一句指物质的五种形态，后一句指五行的属性。五行涉及广泛，多运用于哲学、占卜方面。尊室节说：“我并没有像约翰·凯奇（John Cage）那样随意地使用《易经》，也没有把它当作一种占卜的形式，因为我对此不感兴趣。《易经》中最吸引我的是它对宇宙演变的解释。”[9]他在《五行》中用两个主题分别代表人类和宇宙，以此来表现人类与宇宙和谐相处。1982年尊室节再次用五行元素创作管弦乐作品《五行游戏》（Le Jeu des Cinq Eléments）（1982-1990）。

一次偶然的机会使越南音乐学家陈文溪（Tr<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-031.tif>n   V<E：＼兰州原文原貌数据20240319＼音乐生活202402＼2-032.tif>n Khê）[10]向尊室节介绍了佛教音乐。