人未到，声先至。采访间外的走廊里，先传来一阵急匆匆的脚步声，紧接着是爽朗干净的笑声，“咚咚咚”几下敲门声后，一张精致的小脸从门缝里探出来，扎着两条麻花小辫的陈丽君出现在《环球人物》记者面前：“您好，是这里吗？”细看眼周还有些银色的亮粉，点缀出一份青春、时尚的气息。

工作人员追着她的脚步进屋，提醒她：“衣服都还没换好呢！”一阵笑声后，她又忙不迭地换装去了。过了几分钟，做好准备的陈丽君终于稳稳坐在了采访间里。摄影师调光的间隙，她坐着发了会儿呆——这是今天难得能放空的时刻。

当天是《乘风2024》的第二次公演录制，行程之满、工作量之大可想而知。除了训练、彩排和真人秀外，选手们还得拍杂志大片、做节目后采。深夜的摄影棚里人来人往，工作人员“架”着一位位疲惫不堪的姐姐穿梭于各个房间、影棚；棚外还有不少蹲守的“粉丝”，铺上一条小毯坐在地上，自动坐成一列准备陪着姐姐们下班。

总之，棚内棚外，皆是特种兵式的存在。

这一切对陈丽君而言都是前所未有的体验——或者说，过去一整年时间，就像一场飞速运转的奇遇，雷霆万钧般把她推至台前，推出了圈。2023年春天，一部名为《新龙门客栈》的环境式越剧先是在杭州走红，随着短视频和社交媒体的传播，很快席卷全国。陈丽君在其中饰演玉面修罗贾廷：折扇遮面邪魅一笑，玉立身段犀利眼神，“老公姐”的名号不胫而走，百万“粉丝”连夜向她与越剧袭来。

作为浙江小百花越剧团的演员，陈丽君是大众眼中的“国家队”：有着稳扎稳打的科班功底，有着二十年如一日的训练演出经历，也有着最严格、最清醒的自我认知和行业规矩。每当有记者问她如何看待如今这“泼天的流量”时，她总会认认真真讲两个观点：第一，这流量是因为越剧，因为传统文化；第二，流量高高低低，她想做的就是让留在越剧上的关注度更久一点。

作为一名“90后”，陈丽君身上又有新时代越剧演员的青春和锐气。她爽朗、大方，采访时神采飞扬、手舞足蹈，讲着讲着突然停住：“哎呀，我手上动作是不是太多了？这样不好、不好，我得正经一点。”

她也勇敢、执着，参加《乘风2024》的消息公布后，质疑声渐起：她是不是要去娱乐圈了？她是不是不唱越剧了？她是不是忘记初心了？戏曲演员为什么要去跳女团舞？

陈丽君直面这一切，发了长长的微博：戏曲需要传承，更需要传播；传统需要守护，也需要突破；人生，既要稳扎稳打，也要勇敢超越……

“无论我内心多么坚定，但别人是不知道的。”她对《环球人物》记者说，“可最后我还是决定来了，我知道自己为什么而来。”

“你为什么而来？”

“为了宣传越剧而来，为了让越剧能用更亲切的方式去面对观众。也许有人觉得这样说挺飘的，但我说什么不重要，就让时间去证明吧！”

这是“老公姐”的霸气，也是陈丽君的决心。

不被定义的力量

就在采访的前几天，陈丽君与恩师茅威涛一起去看了场演出。演出结束后，两代“女小生”有了一场掏心窝的对话。当时，网络上对陈丽君参加节目的讨论正热，茅威涛对陈丽君说：“君君，只要你想清楚自己要干什么、做什么，你就勇敢地往前走，去做你想做的、该做的、要做的，老师会支持你，老师一直都在。”

说完，“60后”的茅威涛轻轻抱了一下“90后”的陈丽君。在越剧现代化的发展道路上，茅威涛以敢为人先出名，从现代舞版越剧《寒情》到新派越剧《藏书之家》，到时尚越剧《春琴传》、新概念越剧《江南好人》，再到去年爆火的《新龙门客栈》，她也曾面对无数质疑。这个拥抱，如同一份勇气的传承。

几天后，《乘风2024》初舞台播出，陈丽君以“断层式”人气横扫热搜，成为节目开播以来最受关注的选手之一。

初舞台的曲目，陈丽君选择了《天命》。这本是一首男女对唱的国风歌曲，讲述了花木兰打破世俗战沙场、孙悟空逆天改命斗苍穹的故事。

陈丽君一袭红妆，眉心花钿，一人唱两角，融合越剧唱腔与剑舞身段，一张犀利眼神的动图传遍网络。

“这两人都是我非常喜欢的英雄人物，他们有力量、有勇气，更重要的是，他们是不被定义的。”陈丽君说。

不被定义，某种程度上也是越剧诞生、发展路上的精神向往。越剧称得上一门年轻的传统艺术，去年刚刚度过了自己的“百年生日”；它也是一门独特的传统艺术，在20世纪初中国妇女解放的时代浪潮里，300多个地方戏曲剧种中，越剧是唯一的单性别（女性） 舞台。当时以“三花一娟”和“越剧十姊妹”为代表，十几岁的年轻艺术家们走出乡村、走进城市，走出广场、走进剧场，走出旧时代、走进新时代。