漓江画派是中国当代较活跃的画派之一，在不知不觉中已经走过了20年的历程。对于一个画派发展来说，20年不算太久，但也不短。20年间，漓江画派走过了风风雨雨，取得了令人瞩目的成绩，但与此同时，也凸显出一些问题，因此，对漓江画派20年的发展进行回顾与新时代的展望，显得格外有意义。回顾是总结经验教训，寻找优势，为了更好地发展。展望是结合新时代新要求，对漓江画派提出更高更远的发展目标，促进漓江画派走向高原，创造高峰。

一、漓江画派在争议中突出重围

2004年6月22日，漓江画派促进会成立大会暨第一次理事会在桂林召开，标志着打造漓江画派工程正式開始。其实早在2001年，广西壮族自治区党委宣传部召开的广西美术发展研讨会，就确定了漓江画派作为广西美术的品牌，并开始筹备如何打造。2002年9月14日，广西壮族自治区党委宣传部、广西文联联合主办广西美术界打造漓江画派研讨会。2003年6月20日，广西壮族自治区党委宣传部、广西文联联合主办漓江画派理论研讨会，并将会议纪要分别发表于《美术》《美术观察》。时任广西壮族自治区党委副书记的潘琦，在2003年《美术》第8、12期连续发表了两篇文章《论漓江画派的形成与发展》《打造漓江画派 讴歌民族精神》，这些都为广西漓江画派促进会的成立、漓江画派的品牌打造奠定了基础。在广西漓江画派促进会成立之前，没有哪个省份对当地画派建设如此高度重视，成立专门的促进会对画派的发展进行谋划。从自治区党委宣传部召开新闻发布会，到成立广西漓江画派促进会，到《人民日报》《美术》《美术观察》《广西日报》等大规模的理论宣传，再到全国著名理论家的助阵，漓江画派是在万众瞩目中起步的。

为什么说是在争议中突出重围呢？因为自2002年广西壮族自治区党委宣传部提出“打造漓江画派”之始，就遭遇了国内部分画家、理论家的反对，其争议的核心就是“画派能否被打造”。2003年第7期《美术观察》发表《打造“漓江画派”——“漓江画派”理论研讨会纪要》之后，《美术观察》邀请了郎绍君、陈醉、陈绶祥、顾森、张晓凌、梁江等国内著名理论家针对画派是否能够打造进行座谈，并整理成文章《画派是可以打造的吗？》发表于该刊第8期，与会专家对于画派打造提出了不同观点，如陈醉认为“‘打造’是从外部包装入手而非遵照艺术发展的内部规律来办事。‘拔苗助长’的结果往往是成活率不高”^①。这代表了一部分专家的观点。专家们普遍认为不能急功近利地炒作式“打造”，不能违反艺术规律，指出“‘打造’应该是赞助、扶持、宣传，更应该是学术上的研究、引导”^②。当然，也有一些专家看到了画派打造的另一面，如陈绶祥认为这是比较好的战略，“打造地方画派，不但是必要的，也有其可行性”^③。其后，邵大箴撰文《提倡艺术的地方特色——从创立“漓江画派”说起》发表于《人民日报》，对于广西创立漓江画派给予支持，他认为在“全球化”“国际化”的潮流中，艺术的地域特征与民族特色更为珍贵、重要，在广西美术发展的基础上，“提出创建‘漓江画派’作为广西艺术家们的自觉追求，是完全有条件的”^④。陈履生也从学理上分析了中外美术史上的画派形成与称谓问题，最终认为“能不能打造，根本不是问题”^⑤。广西漓江画派促进会正是在这样的学术争议中成立的，站在今天去回忆当年成立之时的情景，也许大家都满怀壮志，但到底能将漓江画派发展成什么样子，该怎么发展？我想当时谁心里也没有个“数”。

如今的漓江画派用事实兑现了当年人们对它的期望。在广西，它已经成为广西美术的代名词、广西文化的品牌。漓江画派的建设也被写进了《中国共产党广西壮族自治区第十二次代表大会报告》与《广西壮族自治区国民经济和社会发展第十四个五年规划和2035年远景目标纲要》。在中国，漓江画派也是声名远播，先后五次走进中国美术馆举办展览，得到了国内美术界的广泛关注，很多重要的美术展览中都有漓江画派画家的身影。在各省画派建设的热潮冷却之后，如今还能在国内画坛持续产生影响力的屈指可数的画派中，漓江画派依然生机勃勃，岿然不动。在海外，漓江画派走出国门，在东盟国家有着广泛的影响力，不少国家的美术留学生到广西艺术学院求学，都是受到漓江画派的影响。

二、漓江画派20年的历史印迹

创作、展览、研究、人才培养是漓江画派得以在全国取得巨大影响力，并持续产生影响的四块基石。20年来，漓江画派在这四个方面都取得了优异的成绩，展示了漓江画派努力拼搏、脚踏实地的发展历程。

（一）美术创作硕果累累

漓江画派的画家们以饱满的热情，扎根广西这片热土，以具有广西地域特点的山水花鸟、民族风情、城市景观等为题材，创作出一批批优秀的美术作品，向全国美术界展示了漓江画派的创作水平。

美术作品参展、获奖是检验美术创作的一个重要手段。漓江画派画家们的作品在全国重要的展览上屡次获奖，以第十三届全国美展为例，国画、油画、版画、水彩四个画种广西共入选40件作品（含5件进京作品），其中漓江画派画家的作品有35件，占比87%以上，可见其创作水平。

漓江画派的老中青三代画家们都积极创作。用作品说话，是漓江画派画家们挂在嘴边的口头禅。老一代画家黄格胜身先示范，他先后创作了巨幅国画《壮锦》（2012年）、《古梅千年香》（2021年）。说实话，以黄格胜的名气、身份、地位等，他完全不需要画这样的大画，但他坚持挑战自己。《壮锦》高2.4米、长37米，用28张8尺整张的宣纸组合而成，这是一幅大型作品，考验的不仅是绘画创作能力，而且还包括身体素质。对黄格胜来说，这是一件吃力不讨好的事情，他自言这是“人生至此最严峻的挑战”^⑥。因为不管是什么原因，只要最终效果不好或者没完成，都会影响黄格胜的声誉。而且还有一个问题就是，这28张纸很珍贵，只有28张，一张都不能浪费，这是一个不允许出现失误的挑战。当然，最终的结果是完美的，他将广西壮族、瑶族、侗族、苗族最具代表性的山寨、风雨桥等风景融在一起，整幅作品气势恢宏，静谧幽远的家园风光让观众流连忘返。此外，其他老一代画家也频获佳绩，郑军里获得第十一届全国美展提名奖、入选第十三届全国美展；谢森入选第十一届全国美展，先后有两幅作品被中国美术馆收藏；张冬峰的作品获得第十一届全国美展提名奖、第十三届全国美展进京作品；黄菁入选第十一、十二届全国美展等；杨诚获得第十一、十二届全国美展提名奖，入选第十三届全国美展，第六届中国北京国际美术双年展等。中年画家代表黄少鹏获得第十三届全国美展进京作品、第四届全国青年美展优秀奖；何光获得2020·中国百家金陵画展（油画）典藏作品，入选第十三届全国美术作品展，第三、四、五届全国青年美展等；徐裕颂入选第五届全国青年美展、第十二届全国美展等。青年画家也取得了令人瞩目的成绩，本节第四点《画家梯队建设薪火相传》有专门讨论，此处不再重复。丰硕的美术创作成果，有力地证明了漓江画派旺盛的生命力，推动着漓江画派不断地攀越高峰。

（二）学术展览影响巨大

美术展览是对画家创作最直接的宣传，也是检验一个画派美术创作水平高低的重要形式，更是一个画派学术影响力的体现。漓江画派20年来举办的学术展览数以百计，在广西乃至全国都产生了极大的学术影响力。

漓江画派在广西主办的展览不计其数，这也让漓江画派在广西深入人心。但漓江画派的发展不可能局限在广西，因此，走出广西，走向全国，走向东盟和世界是漓江画派全体画家的共同学术理想。正是围绕着这种学术理想与弘扬广西美术发展的责任，漓江画派在全国不少省份都举办了重要的展览，做了许多推广活动。

漓江画派曾先后9次到北京、5次到中国美术馆举办学术展览。如2007年12月13日开幕的“新时代、新广西、新画派——漓江画派作品大展”、2010年12月17日开幕的“防城港市北京活动周开幕式暨山与海——漓江画派走进防城港美术作品展”、2012年11月26日开幕的“家园——黄格胜国画展”、2014年11月1日开幕的“‘小平的足迹——漓江画派走进百色’美术作品展”、2019年8月14日开幕的“壮美广西——漓江画派作品展”等的展览地址都是在中国美术馆。中国美术馆是国家级美术馆，代表着极高的学术地位，该馆对展览作品的审核很严格，绝不会允许学术水平低的作品在那里展出。漓江画派作品展能够在中国美术馆举办，就代表着官方美术机构对漓江画派学术水平的认可。这些展览开幕的当日，大多都举办了学术研讨会，邀请了中国美术界的著名画家、理论家前来指导交流，再加上主流媒体如《人民日报》《美术》等的宣传，极大地擴大了漓江画派在全国的影响力。

漓江画派十分注重学术展览的推广。2015年9月，“美丽的南方：漓江画派中国行”获得国家艺术基金传播交流推广资助项目立项，其全国巡展于2016年1月开始，先后在山东、四川、重庆、福建、广西等地开幕，全面展示了漓江画派的优秀作品。