新创歌剧《柳柳州》由广西壮族自治区党委宣传部、自治区文化和旅游厅出品，广西文化产业集团有限公司联合出品，广西歌舞剧院、广西交响乐团、广西艺术学院、广西民族大学联袂演出。继2024年4月11日至12日（壮族传统节日三月三）在中央歌剧院北京首演后，中演院线随即启动全国巡演，“五一”假期亮相青岛盛誉满载。

最近这些年，广西深度开掘本土文化资源，艺术创作十分活跃。《柳柳州》第一次在歌剧舞台塑造柳宗元的形象，讲述经典名篇《江雪》幕后的故事。该剧文本由广西著名剧作家常剑钧操刀主笔，原广州军区歌舞团团长杜鸣和广西歌舞剧院副院长曾令荣作曲，国家话剧院原副院长查明哲出任总导演，导演冯佳、查文浩，现场指挥王燕。值得褒赞的是广西有意识注重培养自己的歌剧表演队伍，从头牌主演到歌队群演，全部启用并重用本地中青年优秀人才。

《柳柳州》演员阵容：柳宗元（男高音）——王良/仵威/袁露，唐月（女高音）——于添琪/赵俊男，刘禹锡（男中音）——庄政/宋国民，裴行立（男高音）——胡郢/李越，螺蛳妹（女高音）——银悦西/廖文卓，峒佬（男中音）——马定强/黄贵堂，桂姑（戏剧演员）——朱君/彭昌艳/蓝芳明，卢遵（男高音）——蒋冬健/王吉超，侬咧（男高音）——冯冲/潘雷；百越歌仙特邀广西壮族非遗《那坡民歌》传承人黄春艳。孟庆冰、田彬、赵晨辰、文艺霏、曹凡珏、冉靳攀、樊宇、朱逢秋等饰演游吟文士。

笔者单就《柳柳州》北京首场演出同读者分享观演心得

一、唐诗和山歌的应答

21世纪来写一个古人有何意义？编剧究竟想要告诉观众什么？

这些年看过的原创歌剧为数不少，《柳柳州》文本写作的水准规格当属翘楚，权威专家称其为“教科书”级别。常剑钧，在歌剧界这个名字似乎显得有些生疏，但其人却是成果斐然的“文华新剧目”“五个一工程”“曹禺戏剧文学”等多项国家级奖项得主。单是剧名就让人心领神会豁然开朗，如果题为《柳宗元》则将另当别论。用人名做剧名的戏俯拾皆是，《柳柳州》开宗明义别出心裁。本剧并非“全传”，柳宗元短短四十七年人生历程充满了屈原式的悲剧色彩。编剧将视角聚焦在柳宗元任柳州刺史的四年间，这位哲人、诗人、文人的所思所感、所作所为。还有比这个剧名和剧情联系更密切的吗？

历代清官戏很多，写包公的《秦香莲》铡了一个人、断了一场案。《柳柳州》两个小时，编剧津津乐道讲了柳刺史为老百姓做的那些事，解放奴婢、开荒掘井、植柑种柳并开化文明、重修文庙、教化兴学等等。重点是他很会讲且讲得好，所有的事件紧紧围绕“人”，写作的维度和角度笔墨着意匠心独运。全剧主题思想深邃而平易，“官为民役”“利安元元”如春风化雨，深入人心引发共鸣。围绕“唐代诗文和广西山歌的对话与碰撞”这个轴心，柳宗元的思想情感和理想求索由此得以变化与升华。从“北望长安梦未休”，到“我的长安是柳州”，这条戏剧主干线，逻辑清晰情理合度，非常高明、非常生动地一笔贯通，牵引非常有动力。

重点是《柳柳州》1.角色安排得当：柳宗元和刘禹锡“双生”搭戏，虚实相间意趣盎然；2.声部组合齐整：子厚为男高音、梦得为男中音，唐月和螺蛳妹“双旦”映衬，一静一动个性鲜明色彩迥异；3.戏剧结构奇巧：突破传统歌剧以幕或场的划分，而以序曲尾声与七章联缀而成；4.剧诗笔墨精妙：文法流丽辞句精到，文彩斐然耐人寻味，文野雅俗信手拈来。

“中唐风雨夜如磐，万马齐喑百花残……风雨飘摇灞桥柳，问君此去几时还？”游吟文士的安排设定自然而技巧，小型歌队穿游舞台承前启后，从客观叙事的“旁白”到主观情绪的“独白”，无不担当胜任恰如其分。某些戏剧背景不用演，只需用诗化语言唱，已然简洁明畅。全剧大量章节均引用、化用了柳柳原作或原话。编剧并非随意安插，而是着眼于总体立意。可以说，原作和原话，用得非常戏剧、非常人物，同常式语法有机交融。开篇《江雪》孤寂苍凉的心境，《钓雪》澹泊旷达的意境，无缝衔接首尾相照浑然天成。

总导演査明哲对《柳柳州》的主旨内涵，深为理解自行其道。在歌剧舞台上，柳宗元“官为民役”“为天下者本为仁”的民本理念与其清廉刚正形象、忧国忧民情怀，如何转化为精确生动的视觉艺术语言？如何提炼并赋予《柳柳州》积极的现实意义？如何引导观众从这位一千多年前的先贤身上，获取人生的启迪和精神的洗礼？这是查导与其团队需要通盘思虑整体谋略的问题。

《柳柳州》充分体现了查明哲总导演的艺术风格与美学追求，舞台置景简洁质朴、淡雅明丽且极富诗情画意。