音乐抒情与叙事并存，通俗易懂，声情并茂，描绘丰富的社会生活，表达细腻的思想感情，有极强的艺术感染力。音乐的融合在《聊斋志异》中则显得更为自然，文中故事涉及大量音乐，能真实地反映出当时的用乐情况及特点。关于《聊斋志异》的研究，大多立足于文学角度，探究其文学价值，思想内容，写作技巧等，而关于音乐的探究则仍有较大的拓展空间。因此，从蒲松龄自身的艺术素养开始探究，对《聊斋志异》中的音乐进行整理，探寻其背后价值及影响有着重要意义。

一、蒲松龄的音乐素养

在明清时期传统科举制度的影响下，文人往往琴棋书画全面发展，吟诗填词，饮酒作乐成为常态，蒲松龄也不例外，《聊斋志异》的创作与蒲松龄自身极高的音乐素养有密切联系。

琴，主要体现在古琴上，蒲松龄在少年时期受过古琴家施愚山的教导，熟悉多种曲谱及风格，与琴为伴也就为《聊斋志异》中出现古琴奠定了基础。如卷七《宦娘》中提及琴曲演奏的场面：“遂脱囊授温，视之，纹理佳妙，略一勾拨，清越异常……道人接置膝上，裁拨动，觉和风自来；又顷之，百鸟群集，庭树为满。”

从以上摘录可以看出蒲松龄对于古琴的熟练程度，老师将古琴技艺传授给学生，又以“勾”“剔”“挑”等专业技巧名称将古琴的弹奏方式展现出来。除此之外，也留下了古琴琴谱等，蒲松龄深谙音律的形象也就凸显出来了。

明清时期艺术大家枚不胜举，能将艺术与文学巧妙融合的却屈指可数。蒲松龄对音乐的特殊感情，也不应忽视他的家庭环境和当时的社会背景。

蒲松龄的科举之路并不顺利，充满着失败，但反而给了蒲松龄了解百姓品味的机会。几十年对仕途的追求却改变不了他穷困潦倒的命运，经济上的窘迫，政治地位的地下，使他真正从底层百姓的爱恨情仇出发，创作属于平民百姓的作品。康熙九年，蒲松龄应孙蕙之邀，南游宝应，做了一年的幕宾，而这也是他离开家乡的唯一一年，因此，在这期间的经历给蒲松龄的音乐艺术生涯带来了深远的影响。科举制度的黑暗，贪官污吏对劳动人民的剥削，他愤世嫉俗但无力改变，只能将这样的愤慨注入作品中，抨击贪污腐败，同情百姓命运，以读书人的身份教化民众，宣扬道德伦理。他也最终意识到，只有百姓才能成为他的知音，这也就解释了他常用方言进行创作的理由。

蒲松龄自身的经历能够为《聊斋志异》的写作奠定初步基础，在题材的选择、艺术表现手法上则经过了更长时间的构思。无论是俚曲的编写还是民间小曲的创作，亦或是宫廷乐曲、宗教音乐，如何更好地融入到不同题材的文章中，符合主角的身份，与不同场景适配，这些都被巧妙地构思进去，不得不赞叹蒲松龄的通晓音律，深解琴音。

二、《聊斋志异》音乐整理

《聊斋志异》中的音乐活动占比较大，主要包括俚曲、民间小调、吟唱小曲等，内容多以儿女情长为主，即兴与经典并存。

1.经过整理，涉及的歌曲共二十五处。

卷一《丐仙》美人祝酒“连翩笑语踏芳丛，低亚花枝拂面红”

卷二《崂山道士》中，“嫦娥”有“仙仙乎，而还乎，而幽我于广寒乎！”的歌唱，随晚风起舞又飘飘然变回筷子；

卷四《凤阳士人》女郎拨弄琵琶唱着“黄昏卸得残妆罢，窗外西风冷透纱”的悲凉俗调；

卷五《林四娘》林四娘为陈公唱凄婉之曲，到悲伤处，更是哽咽不能成声；

卷六《连琐》有“玄夜凄风却倒吹，流萤惹草复沾帷”的悲哀凄楚之吟唱；

卷七《宦娘》拾得旧笺上有《惜余春词》；

卷九《绩女》费生写《南乡子》词；

卷十《西湖主》陈生题诗于红巾：“雅戏何人拟半仙？分明琼女散金莲。