继《一家之父》（Paterfamilias）之后，意大利摄影师艾达·马里诺（AdaMarino）再度把目光聚焦于女性领域，创作了超现实主义的作品《新月》（NewMoons）。以略带诡异气氛的影像，将心中长久以来被压抑的不满，通过幽灵般的作品抒发出来。《新月》既是结束，也是新生，蕴含着抵抗压迫的勇气，展示着女性心中无形的韧性，刻画着对于平等未来的期望。

艾达·马里诺在意大利那不勒斯出生和长大，她的艺术表达深受意大利南部文化和家庭经历的影响。其作品引导观众通过不同的视角看待世界，旨在促进对话与反思，揭露人类处境的复杂性，直面那些令人不适的真相，挑战关于美与丑的传统观念，重新审视先入之见。

《一家之父》和《新月》这两个项目都是围绕女性展开的，但它们展示了不同的侧面。前者深入挖掘了父权制现象，探讨了艾达·马里诺经常遭到专制丈夫殴打和诋毁的祖母的故事，回顾了她令人生畏的过往，构成了后者的基础。《新月》则鼓励女性以自我倡导者的姿态重生，摆脱脆弱和被动的状态，修复伤痕。通过重复使用特定的元素，建立了两个项目在视觉上的联系。

摄影之友×艾达·马里诺

你是如何走上摄影之路的？

我从小就被摄影深深地吸引，家庭纪实摄影集让我对这种表达方式产生了强烈的喜好。尽管最初，我只是以旁观者的身份来培养自己的分析和批评的能力，而不是以成为摄影师为目标。

我真正开始深入了解摄影是在成年以后，尽管受到很多因素的限制，但多年来根植于我内心深处的社会责任感强烈地推动着我。它在我心中生长了很长一段时间后，最终需要找到一个出口。当我开始学习视觉行动主义（VisualActivism）后，强化了我对摄影作为变革力量和影响媒介的认识，并从一个纯粹的观察者变为一个积极的参与者，将视觉叙事作为推动社会变革和倡导解决紧迫问题的有力工具。

视觉行动主义是如何影响你的创作的？

通过摄影，我能够表达其他方式无法完全展现的情感与思考，这代表了我以往被环境所压抑的声音和视野，如今终于得以释放。我成长的限制性环境，极大地激发了我追求梦想的决心。如今，我深感自己是这一运动的一部分，并将视觉行动主义视为一种真正的使命。

《新月》系列是在什么背景下诞生的？有着怎样特殊的意义？

《新月》是对未来愿景的一种表达，它蕴含着一种积极的信息，旨在为那些受到有毒家庭环境困扰的女性赋予力量，使她们振作起来。这个项目的本质是用韧性和社会支持来取代失落感和脆弱感。“新月”这一月相的精神意义象征着自我反省、释放过去和拥抱未来，标志着旧周期的终结和一个赋予女性新身份的生命周期的开始。

如何解读“女性的韧性”，这种“韧性”是如何在你的作品中展现的？

在作品《一家之父》中，韧性就有所展现。事实上，这个项目是想向我的祖母致敬，感谢她在最黑暗的年代里顽强抵抗。《新月》是现在这个对女性不利的社会中积极信息的灯塔和传递者。