蒋龙出现了。

这名总是咧开笑口、平常喜欢插科打诨的喜剧演员，当天穿着一套挺括的灰色西装，比平常正经了几分，连在采访里的语气都比平常要严肃得多。

他刚结束了《大话·大话西游》在北京的首映礼，气都没喘顺，就叨叨地向记者介绍从首映礼上得到的反馈：“有些地方还是可以做得更好。”

《大话·大话西游》是蒋龙和团队一起打磨的作品，是抖音九五二七剧场在2024年试水《金猪玉叶》之后，推出的第二部短剧作品。

2023年年底，蒋龙飞到中国香港，在周星驰中环的工作室里，已是一头花白头发的周星驰问他：“大家现在都在做短剧，我们要不要做？”

蒋龙脱口而出：“当然要做！”

大话·大话西游

要做，做什么？

要改编《大话西游》。

《大话西游》在周星驰的电影版图里，有特殊的意义。在过去的采访中，导演刘镇伟曾解释过自己创作这部电影的缘故。他很小时候就觉得《西游记》中的唐三藏麻烦，心想如果自己是孙悟空，一定把唐三藏杀掉。

抱持着一种要颠覆传统的念头，刘镇伟将《大话西游》的故事置于一个被虚构的时代背景下，并捏出一个被颠覆了的、人性化的孙悟空。其碎片化、去中心化、颠覆传统的风格，符合弗雷德里克·詹姆逊对后现代主义特征的描述。因此，该作常被视作周星驰电影中的后现代主义代表之一。

或许因其颠覆性，1995年《大话西游》在香港上映后，票房并不理想。怎料，该片“北上”进军内地市场后，却获得内地观众尤其是年轻人的追捧。

那是千禧年的脚步迫近之时，互联网的基因在内地萌芽。乘着这股科技东风，《大话西游》文本的解读空间被打开，该片受到高校学生的追逐，并在此后十余年间不断被后人在贴吧、聊天室、视频网站反复观看、解读、再创作。

21世纪初的一场互联网狂欢诞生了。可以说，《大话西游》与几乎同步发迹的互联网文化如同孪生兄弟那样，在新世纪提供了新的文化消费范本，不仅开创了名为“大话文化”的类型，还成为了中国互联网文化发迹史的一个注脚、互联网狂欢的一个图腾。

狂欢还在继续。在短剧盛行的时代，《大话西游》的互联网基因在科技与文化消费迭代中延长自己的生命力。

短剧是比电影更具分明的互联网逻辑的影视产品，甚至如今电影的宣发手段，已经集体向短剧靠拢。但纵使过火，即便癫狂，短剧并不是一片随手播撒种子便能即时收获的田野。

一年前，在周星驰工作室里的蒋龙，面对“短剧”这一新鲜事物，仍没有多少概念。“这是个很新的东西，大家都在探索，而且可参考的案例也非常之少。”

但他选择相信周星驰，也想对得起“星爷”的信任。“星爷是一个很有前瞻性的人，是个天才，他肯定能看到一些东西，比如短剧发展的前景。我那天说‘要做’，他那么信任我们，那肯定得做。”

从香港回来后，蒋龙几乎是从零开始来研究，看了很多被市场选中的短剧。他形容，自己也“上头”了。

蒋龙清楚地知道，短剧很火，但质量参差不齐，自己要做，肯定不能做劣质作品。“短剧看起来简单，它的节奏真的非常快。（短剧里）有个节拍表，7秒钟就要抓住观众，不然他就会刷走。”蒋龙告诉南风窗记者，短剧的观看逻辑，只能倒逼创作者“把作品变得更精准，更精简”。