2024年8月11日晚七时许，盛京大剧院成功奏响了以《卡门》为音乐会主题展开的《视听交响音乐会 经典之声II——卡门》的动人乐声，本场也是留声机乐团继本年5月5日视听交响音乐会《剧院魅影》专场后的第二场。巧合的是，两台音乐会都伴随着小雨开场，音乐厅外乌云密布，音乐厅内则热闹非凡。音乐会以莫扎特《费加罗的婚礼》开场，与肖邦的《平稳的行板与大波罗乃兹舞曲》、马奎兹（Arturo Márquez）《第二号丹戎舞曲》作为上半场曲目，下半场为根据比才歌剧《卡门》中的音乐所创编的《卡门组曲》，辅以三首返场作品，共同组成了本场音乐会。

四幕喜歌剧《费加罗的婚礼》（Le Nozze di Figaro）作为莫扎特歌剧创作生涯最负盛名的歌剧经典之一，奠定了其历史地位。该剧是世界各大歌剧院上演次数最为频繁的歌剧之一，因其错综复杂的人物关系及繁杂的角色对白成为观众心中的经典，其序曲因可脱离歌剧本体单独演奏、可听性强、速度快、预示歌剧戏剧情节发展等原因更是作为各大音乐会上的常演曲目。将该剧序曲作为“暖场”的开场曲再合适不过，其时长仅四分钟左右，采用省略展开部的奏鸣曲式结构，虽与歌剧本身没有主题上的联系，但在情绪和人物形象与歌剧内容却有一定联系。序曲不仅预示了该剧作为喜歌剧自带的胜利与欢乐气氛，还以特征各异的两个音乐主题分别对机智勇敢的费加罗及活泼开朗的少女苏珊娜在人物形象方面作以刻画。作为管弦乐队音乐会上的常演曲目，乐团演奏整体发挥在线，指挥李杰燊以简洁、利落的手势带领乐团，尤其对弦乐声部进行了音响上的凸显，对歌剧音乐本身的戏剧性做了一度创作的还原。

肖邦的《平稳的行板与辉煌的大波罗乃兹舞曲》（Andante spianato et grande polonaise brillante，Op.22），如题，波兰舞曲又被译为“波罗乃兹”，是波兰最古老的民间舞蹈之一。肖邦一生共创作十五首波兰舞曲，该曲也是作曲家早期创作生涯最成熟的一部作品。不仅是波兰舞曲中最为华丽的一首，亦是作曲家为数不多的带乐队伴奏的作品。该曲分为行板与波罗乃兹舞曲两部分，从其作品名能看到两部分音乐戏剧张力大，前者带着夜曲的味道，抒情性强，听感上静谧、温暖，后者因其华丽的旋律线条、密集且有力的节奏型及丰富的织体形态，整体起伏大，两种不同的音乐风格被肖邦以搭配乐队协奏的方式融合在一起有着令人惊艳的效果。这其中既有作曲家对波兰祖国民族风格的弘扬，亦带有巴黎的浪漫气息。谈到波罗乃兹舞曲，也许人们会更熟知其《降A大调波罗乃兹舞曲“英雄”》，但这首也因对演奏者技术要求高，兼具精致、浪漫、辉煌的特点成为了学院派的代表性作品之一。本曲演奏由钢琴演奏家刘英楠担任，其演奏技术性方面自不必多说，尤其在处理作品中繁杂、旋律性强且长段不规则的装饰音时可谓得心应手，现场听感上音质精美、流畅。同时，其触键方式不管是在力度、速度、深度，还是角度与高度来看，都是十分精准的，做到了“该轻盈时不笨重、该华丽时不单调、该优雅时不粗鲁”[1]的高超演奏技巧，这对作品中占重头戏的密集装饰音的完美诠释起到作用，满足了对浪漫主义时期作品演绎的要求。而后，刘英楠将韦森博格（Alexis Weissenberg）改编的六首歌曲集中的一首法式浪漫曲《四月的巴黎》（En Avril，a Paris）作为返场。