“音乐是刻在骨子里的乡愁。”安琥的这句话，仿佛一把钥匙，打开了他记忆深处那扇关于音乐的大门。生长于大连海边的他，童年时光里，祖父的样板戏、父亲的快板书是最早的旋律启蒙。那些充满韵味的唱腔和节奏，如同种子一般，在他幼小的心灵里生根发芽，让他对表演、对音乐产生了浓厚的兴趣。

“小时候，我就跟着祖父和父亲学唱，虽然那时候不懂什么技巧，但就是觉得特别有意思。”安琥回忆起童年，眼中闪烁着光芒。这份对音乐的热爱，如同海边的灯塔，指引着他不断前行。后来，他考入辽宁儿童艺术剧院，正式踏上了艺术的道路。再接着，他开始了北漂生活，最初是做驻唱歌手，也给其他歌手写歌，就这么一头扎进了音乐圈。

然而，最初的北漂生活谈何容易，但生活的艰辛并没有磨灭他对音乐的热爱，反而让他更加坚定地追求音乐梦想。“地铁通道里流浪艺人即兴弹唱让我坚信：音乐是灰暗日子里唯一的光。”安琥说，正是这些经历，让他对音乐的追求更加执着。

从“纯爱诗人”到“红尘说书人”

安琥的音乐风格，如同他的人生经历一样，丰富而多变。早期，安琥受Michael Bolton式情歌熏陶，追求如《拂袖》般的唯美。他的歌声温柔细腻，如同春风拂面，让人陶醉其中。《拂袖》作为电视剧《少年杨家将》的插曲，曲风婉转悠扬，歌词也很有诗意，安琥用独特的嗓音唱出了历经沧桑后的洒脱与无奈，很多朋友听后回味无穷，这对他来说是最大的认可。

然而，安琥并不满足于一种风格。35岁后，他迷上了Leonard Cohen的粗粝哲思，在《死的心都有》中加入戏曲念白自嘲人生。“我觉得音乐应该是有深度的，不能只停留在表面的情感表达上。”这种风格的转变，让他的音乐更加富有内涵，也让听众看到了他不同的一面。近年来，安琥与蒙古族乐手合作《会有天使替我去爱你》，马头琴的苍茫让他学会用裂缝盛装月光。在这首歌中，他将民族音乐与现代音乐相结合，创造出了一种独特的音乐风格，让人耳目一新。

音符背后的故事与情感

在安琥的音乐生涯中，有许多代表作品让他特别满意，每一首歌背后都有着独特的故事和情感。《天使的翅膀》无疑是安琥的代表作之一，而“落叶随风将要去何方，只留给天空美丽一场”这句词曾是多少人的青春注脚。《天使的翅膀》是一首温暖、治愈的歌，能给那些在生活里迷茫、失落的人力量。后来这首歌被西单女孩、快乐女声翻唱，再度火爆网络，这让安琥既意外又开心。“感觉自己的努力和坚持都得到了回报，也希望这首歌能一直陪伴着大家，给大家带来温暖和力量。”安琥说道。

除了《天使的翅膀》，《嘿朋友》也是安琥非常喜欢的一首歌。