在北京市朝阳区，“情绪经济”“票根经济”“演出经济”“旅游经济”串珠成链，共同撬动新的消费增长点。作为首都国际消费中心城市主承载区，朝阳区秉持“开放包容、创新引领”的发展理念，推出文化和旅游高质量发展“八项新政策”和“八项新行动”，不断创新多元融合消费场景。本期“走民企 看创新”系列主题调研走进北京市朝阳区，感受这里充满生机的消费活力。

“演艺+消费”如火如荼

为一场演唱会，奔赴一座城。

近年来，作为北京全国文化中心建设的核心承载区，朝阳区持续深耕“演艺之都”建设，出台《朝阳区助力“演艺之都”建设实施方案》，优化审批流程，拓展“演出+”服务增量，推进建设“三里屯、朝外、亮马河”三大特色演艺群落，升级打造“奥运、CBD、望京酒仙桥、南部地区”四个演艺活力区，释放区域“演艺+”经济新潜力，营造了“到朝阳，跟着演艺去旅游”的文化氛围，激发了朝阳区消费新活力。

作为首都文化演艺高地，朝阳区构建起多层次且全链条的演艺产业生态体系。近60个特色鲜明的演艺空间形成了大型场馆、特色空间、城市公园和文创园区相互补充的多元场地矩阵，从鸟巢、工体等国际级演艺地标到遍布全区的演艺新空间，为各类演出活动提供了多样化的场地选择。

“演出场地、机构和人才相互支撑的完整生态，使朝阳区形成了演艺市场繁荣且消费带动显著的发展格局。”据朝阳区文化和旅游局相关负责人介绍，2024年，朝阳区开展营业性演出约8.6万场。从演艺对区域经济带动作用看，按照文旅部大型演出6.85倍拉动系数，2024年朝阳区大型演唱会的16亿元演出票房贡献北京综合消费超过109亿元，有效拉动了住宿、交通、餐饮、购物、旅游等多业态增长。

在这个充满热力与热情的夏天，Livehouse成为年轻人聚集地之一，形成一定的文化氛围和消费生态。这种演出具有强社交属性，观众追求近距离互动与沉浸式体验，愿意为情感共鸣和现场氛围买单，逐渐成为一种生活方式和休闲方式。

7月15日，唱作歌手Chris James在福浪Livehouse（以下简称“福浪”）的演出定于晚上8点开始。《经济》记者提前2个小时来到现场，热情高涨的乐迷们早已在门外排起了长龙等待入场，有很多家长带着孩子一同“打卡”，期待着站到前排和喜欢的乐队见面。

在这个以音乐为核心、融合多种业务模式的综合性演出场地，福浪创始人和主理人黄新向记者表示，相比在演出场馆里规矩坐着，现在的年轻人更喜欢Livehouse这种有意思的演出形式，站立式演出场所与大场馆、剧院都不同，可以帮助艺人、乐迷实现近距离交流。

Livehouse被视为“微循环演出场所”，既是成长期艺人的展示平台，也是成熟艺人的“回馈型”演出的不二之选。“比如像老狼、周迅、逃跑计划和盘尼西林乐队等知名艺人、乐队也会来我们的场地表演，实际上就是想要回馈乐迷。”据黄新介绍，福浪共有两个演艺场馆，其中大场馆可容纳1200人、小场馆可容纳450人，这种大小场馆结合的配置，提供了从室内音乐节、演唱会到小型音乐演出、艺术沙龙、商务活动等多样化的场景。

既要有热度，也要有温度。福浪设计建设初期，除了高标准配备音响和灯光设备外，还充分考虑乐迷观演体验，在观众区采用“前下挖、后增高”的创新设计，有效解决了现场视线遮挡问题，无论观众身处何处，都能拥有绝佳的观演视角。“我们通过有‘温度’的场地设计留住乐迷、留住主办方，这个场地才会越来越好，这是一个良性循环。”黄新表示，为了满足乐迷的需求，福浪与国内外众多知名艺人及乐队展开合作，不断丰富演出内容。

如今，这里已经不单纯是一个演出场所，实际上也是一个沟通交往的平台。“今年5月份，有一对乐迷新人在福浪门口拍婚纱照。他们说两个人就是在这儿认识的，认为这是一个有特殊意义的地方。我们就把他们请到福浪里面来拍了。我很感动，我们依托于演出，更依靠乐迷，只有乐迷来、观众来，场地才有热度。”黄新说。

据黄新介绍，福浪平均每场活动为周边带来超过千人次的客流量，有效拉动了周边餐饮、娱乐、住宿酒店等业态的消费。

尽管有小而活的优势，但福浪等也面临着大场馆的冲击，黄新表示，近几年Livehouse演出票房整体呈现“前热后冷”趋势，2023年初期市场需求旺盛，但自2024年下半年起有所下滑，主要受音乐节等大型活动撞期分流影响，面临来自大型场馆如鸟巢、M空间的竞争压力。为了化解这种挑战，福浪通过优化舞台设备、加强舞美合作、丰富演出内容等方式提升吸引力，同时主动适应市场变化，采取灵活调整排期策略，优先保障小场次演出频次与票房稳定性。