2025年初，《哪吒之魔童闹海》搅动世界电影市场；2025年末，《疯狂动物城2》让全球影迷为之疯狂。哪吒掀起的余波尚未平静，朱迪点燃的激情方兴未艾，而《阿凡达3》早已在影院门口摩肩接踵。当电影拉开帷幕，它邀请观众进入奇幻的故事世界，在陈塘关打怪，在动物城破案，在潘多拉历险；而当灯光渐次亮起，它将观众带回真切的现实世界，而虚拟形象涌向银幕之外，最终故事俘获心智，拟像殖民现实，而电影占领市场。

尽管中国的“哪吒”已经掀起波澜，但作为盘踞全球电影市场的主要力量，以叙事精湛与技术精良著称的好莱坞电影，其全球化历程及现实性影响自然在政治、经济和文化等维度交叉展开；全面且系统地分析是一场野心勃勃的冒险，专业且深入地探讨更是一种自不量力的莽撞，因此，本文悬置好莱坞电影的政治资本、战争武器和信息商品等多元属性，仅站在影像的立场，手握艺术的探照灯，对其进行打量，并为中国电影探路。

好莱坞何以全球化？

关于这个问题的答案，可以列出一张很长的清单。众所周知的理由是：好莱坞电影讲述了全球观众喜欢的故事。对故事的喜爱是人之为人的本质属性，远古神话、民间传说、纯真童话和街头评书等众多形式都是对这一属性的承认与回应。当长辈们的睡前故事言犹在耳，漆黑影院里的电影银幕还在闪烁，捧在掌心的手机屏幕已然成为故事得以呈现的现代媒介，而好莱坞电影无疑是资深且老练的“讲故事的人”，并作为影像化的成人童话而折射观众的欲望、满足受众的希冀、治愈民众的心灵。

但并非所有故事都能受到全球观众的青睐。好莱坞电影的全球化战略决定了它必须讲述全球观众“共同关心的东西”，因此它需要充分了解受众心理、敏锐捕捉情感结构、适时调整叙事主题。作为大众社会中的大众媒介，以市场为导向的好莱坞自然要以普罗大众为目标受众，因此普通观众的普遍心理成为好莱坞电影生产的普遍关切，而《疯狂动物城2》和《阿凡达3》成为该关切的普遍证明。虽然这两部电影在类型和风格等维度存在差异，但并不能抹除二者在叙事结构和主题表达维度的相似：《疯狂动物城2》的主角朱迪和《阿凡达3》的主角萨利都是小人物，甚至是原生环境的失意者，因此他们去往动物城和潘多拉，而后者赋予他们拯救世界的能力与机会，他们借此完成价值实现和生命成长。